IT之家 10월 24일 소식에 따르면, 현지 시간으로 23일, 외신 VGC의 보도에 의하면 《슈퍼마이오》와 《젤다 이야기》 등 고전 게임 시리즈를 만든 닌텐도의 유명 디자이너이자 창의적 조언자인 마미모토는 생성형 AI의 발전이 인간의 창의성을 대체하지 않을 것이라고 말했습니다.
닌텐도는 게임 개발에서 AI를 사용하는지에 대해 아직 공개적으로 확인하지 않았습니다. 마미하타 마사시가 일본 문화 훈장을 받은 후, 기자회견에서 이 기술이 게임 제작에 미치는 영향에 대해 질문을 받았습니다. 그는 AI가 담당하는 제작 작업이 많을수록 창작자의 자신의 아이디어가 더 중요해진다고 생각합니다.
IT之家의 의견은 대체로 다음과 같습니다:
우리 세대는 컴퓨터 기술이 급속히 발전하는 시기를 경험했으며, 다양한 도구들이 끊임없이 업그레이드되었습니다. 타자기에서 문서 처리기까지 말이죠.
예전에 디자이너들은 학교에서 포스터에 아름다운 예술적 글자를 만드는 방법을 배웠습니다. 이 기술을 익히면 ‘디자이너’라고 불릴 수 있었습니다. 또는 해외에서 유행하는 디자인을 가져와서 약간 ‘일본 스타일’로 변형시키면 마찬가지로 디자이너가 될 수 있었습니다.
컴퓨터 기술의 발전으로 디자이너의 진정한 개인적 능력이 점차 드러나고 있습니다. 예를 들어, 디자인 레이아웃에 대한 타고난 감각 같은 것들입니다. 저는 생성형 AI도 비슷한 변화를 가져올 것이라고 생각합니다.
우리는 ‘창작’과 창작 과정에서 수행해야 하는 ‘구체적인 작업’을 구분합니다. 작품을 만들기 위해서는 먼저 전체 구조를 생각해낸 다음, 부족한 부분을 채워 넣고 세부 사항을 조금씩 다듬어야 합니다.
흥미로운 점은, 이러한 구체적인 작업을 하는 것도 사실 즐거움이 있다는 것입니다.
IT之家의 보도에 따르면, 마쓰오카 모토는 게임 개발의 문턱이 낮아지면서 일부 개발자들이 제작 과정을 즐기는 만족감에 빠져서, 작품을 완성했다는 것만으로 우수한 작품을 만들었다고 착각할 수 있다고 걱정하고 있습니다. “창작 자체는 분명히 만족감을 줍니다. 하지만 위험한 점은 사람들이 제작 과정을 즐기기만 하고, 자신이 고품질의 작품을 만들었다고 생각할 수 있다는 것입니다. AI가 우리를 대신해 하는 일이 많아질수록, 무엇이 진정으로 중요한지 다시 생각해볼 기회가 생깁니다. 저는 이가 좋은 일이라고 생각합니다.”
그래서 마사 미타네의 관점에서 보면, 생성형 AI는 위협만 있는 것이 아닙니다. 게임 개발자들이 창작의 의미를 다시 생각하게 만든다면, 그 역시 좋은 결과를 가져올 수 있습니다. “예전의 디자인을 돌아보면, 일부 작품들은 단순히 복사하여 붙여넣은 결과물에 불과했습니다. 하지만 그러한 작품들은 시간이 지나도 견디지 못하는 경우가 많습니다. 왜냐하면 그 뒤에는 창작자 자신의 독특한 디자인 의도가 부족하기 때문입니다. 창작은 결국 개인이 표현하고자 하는 것이며, 컴퓨터는 단지 구체적인 작업을 수행하는 도구에 불과합니다. 따라서 기술이 어떻게 발전하든 앞으로 AI가 무엇이든 할 수 있게 되더라도, 인간에게는 여전히 자신의 역할이 있습니다.”